何塞·爱德华多·雅克·洛伦特于1985年出生在古巴曼萨尼约，目前在哈瓦那和马德里之间生活和工作。他在曼萨尼约的“卡洛斯·恩里克斯”职业美术学院（2005年）和哈瓦那的高等艺术学院（ISA）（2011年）学习。2010年，他参加了葡萄牙首届当代艺术双年展，并在苏格兰格拉斯哥的Wasps艺术家工作室展出。2012年，他获得了华沙的驻地艺术家身份，并在波兰的国家美术馆Zacheta项目室作为“Fragmentos”集体展览的一部分展出，在国家美术馆Zacheta实现了他在国界之外的首次个展。
2017年，他参加了在第57届威尼斯双年展洛雷丹宫的古巴馆集体展览。以下是他的部分个展：
“成熟”，Galleria Continua，罗马（2020年）；
“百思不解”，建筑师学院（UNAICC），哈瓦那（2019年）；
“平静”，马里奥·毛罗内尔当代艺术，维也纳（2019年）；
“某种蓝”，大卫·吉尔画廊，伦敦（2018年）；
“起源”，Galleria Continua，哈瓦那（2017年）；
“阿尔诺洪水”，帕基亚尼别墅展览中心，圣克罗齐苏阿尔诺，比萨（2017年）；
“母亲之地”，大卫·吉尔画廊，伦敦（2017年）；
“重力”，Galleria Continua，Les Moulins，法国（2015年）；
“挖掘”，Galleria Continua，圣吉米尼亚诺，意大利（2015年）；
“岩浆”，古巴国家图书馆，哈瓦那（2015年）。
他的作品被展出的部分群展包括：
“佩拉索指挥所。新永久装置”，法国，2021年；
“环形观景台”，Galleria Continua，哈瓦那（2020年）；
“ABUC”，Mai36画廊，瑞士（2019年）；
“咸水”，Regla，哈瓦那（2019年）；
“古巴，亲爱的古巴！”，圣索菲亚火车站，里尔（2018年）；
巴塞尔艺术展无限单元，巴塞尔（2018年）；
“古巴艺术现在”，辛格·拉伦博物馆，阿姆斯特丹（2017年）；
“我是古巴吗？”，神秘浴场别墅，米兰（2017年）；
“安妮女王的蕾丝”，瓦瑟曼项目，底特律（2017年）；
“古巴，我的爱”，Galleria Continua，Les Moulins，法国（2017年）；
“与此同时”，沃尔林登博物馆，瓦瑟纳尔，海牙，荷兰（2017年）；
“无树之巢”，建筑师学院（UNAICC），哈瓦那（2016年）；
“四重奏”，Galleria Continua，哈瓦那（2016年）；
“转场”，CAB艺术中心，布鲁塞尔（2016年）；
“你+我=我们”，Galleria Continua，哈瓦那（2015年）；
“风与艺术不顾边界”，大都会艺术协会，贝鲁特（2015年）；
“扎根于土地”，Galleria Continua，哈瓦那（2015年）；
“持续的疯狂（Galleria Continua 25周年）”，CENTQUATRE，巴黎；
“森林小径”，埃默森学院/拉斯金东G楼层，森林路，英国（2013年）。
2006 -
2011
教育背景
Instituto Superior de Arte (ISA), Facultad de Artes Plásticas, La Habana, Cuba.
2001 - 2005
Academia de Artes Plásticas “Carlos Enríquez”, Manzanillo, Cuba.
2020
个展节选
Maturation, St Regis, Galleria Continua, Rome, Italy
2019
José Yaque y Flavio Garciandía miden y comparan sus penes (me cago en… dijo Garciandía). Open studio José Yaque, Vedado, Havana, Cuba
El dilema del Ciempensamientos, Unaicc Unión Nacional de Architectos e ingenieros de la construcción de Cuba, Havana, Cuba
Calma, Mario Mauroner Contemporary Art, Vienna, Austria
2018
Kind Blue, David Gill Gallery, London, UK
Art Unlimited, Art Basel, Basel, Switzerland
2017
Alluvione d´Arno, Villa Pacchiani Centro Espositivo, Santa Croce sull´Arno, Pisa, Italy
Tierra madre, David Gill Gallery, London, England
Origen, Águila de Oro, Gallería Continua, Habana, Cuba.
2015
Gravedad, Galleria Continua, Paris, France
Scavare, Galleria Continua, San Gimignano, Italy
Magma, Galería “El reino de este mundo”, Biblioteca Nacional de Cuba “José Martí”, La Habana, Cuba
2013
Millennium Bridge, Servando Galería de Arte, La Habana, Cuba
2012
Wisla, Zacheta - Galería Nacional de Arte, Varsovia, Poland
2011
To be, Sala Covarrubias del Teatro Nacional, La Habana, Cuba
2010
Crudo, da, Iglesia Del Rosario, La Habana, Cuba
2009
La creación no entiende, Fundación Ludwig de Cuba, como parte del proyecto Inventario, La Habana, Cuba
2008
Yayay del cutis, Galería Carmelo, La Habana, Cuba
Horizonte de sucesos, Galería de la Facultad de Artes Plásticas del Instituto Superior de Arte (ISA), La Habana, Cuba
2006
DeRorschachando, Lobby del Cine Popular, Manzanillo, Cuba
2005
Daño a la propiedad común, Lobby del Cine Popular, Manzanillo, Cuba
2022
群展节选
La naturaleza de las cosas, Plusartis, Madrid, Spain
2021
Commanderie de Peyrassol. Nouvelles installations permanentes, France, 2021
La Brèche, Galleria Continua, Paris, France
Latin America, Galleria Continua, Beijing, China
2020
Truc a faire, Galleria Continua, Paris, France
Mirador Circular, Galleria Continua, Havana, Cuba
Cuba Talks, Peyrassol, France
Cuba mi amor, Galerie Miterrand. Paris, France,
2019
José Yaque y Flavio Garciandía miden y comparan sus penes (me cago en… dijo Garciandía), Studio of José Yaque, Vedado, Havana, Cuba
ABUC, MAI 36 Gallery, Zurich, Switzerland
Agua Salada, Regla Ianchita, Havana, Cuba
2018
Les Équivalents, Galleria Continua Les Moulins, Paris, France.
Ola Cuba!, Gare Saint Sauveur, Lille, France.
2017
Queen Anne´s lacy, Wasserman Projects, Detroit, USA.
Cuba mi amor, Les Moulins, Galleria Continua, Paris, France.
¿Soy Cuba?, Palazzina dei Bagni Misteriosi, Milan, Italy.
Herbaria, CDAV, La Habana, Cuba.
Cuban Art Now, Museo Singer Laren, Ámsterdam, Holland.
57th Bienal de Venecia, Pavillon cubano, Tiempos de la intuición, Palazzo Loredan, Venice, Italy.
2016
Nido sin árbol, UNAICC, La Habana, Cuba.
Transhumance, (Beyon Cuban Horizons), CAB Contemporary Art, Brussels, Belgium.
2015
Wind and Art don’t care about borders, Metropolitan Art Society, Beirut, Lebanon.
Anclados en el territorio, Galleria Continua, Habana, Cuba.
Follia Continua, (25 Years of Galleria Continua), CENTQUATRE, Paris, France.
2014
Artista X Artista, Carlos Garaicoa Estudio, Habana, Cuba.
12 bienal de la Habana, Habana, Cuba.
Between, UNAICC, Colateral a la 12 Bienal de la Habana, Habana, Cuba.
Pan y Circo, Facultad de Ballet del ISA, Habana, Cuba.
En este lugar en este momento, Servando Galería de Arte, La Habana, Cuba.
Encomienda, Casa de la cultura de Playa, La Habana, Cuba.
Agua Salada, Centro Hispanoamericano de Cultura, La Habana, Cuba.
Para Quebrar los Muros, Museo Nacional de Bellas Artes, La Habana, Cuba, 2014.
2013
La Parte Maldita, Embajada de Noruega en Cuba, La Habana.
Dibujos tontos, Galería de la Biblioteca Rubén Martínez Villena, La Habana, Cuba.
Senderos de Bosque, Emerson College/ Ruskin East G. Floor, Forest Row, Inglaterra, Reino Unido.
Fragmentos, Zacheta Project Room, Departamento de la Galería Nacional de Arte, Varsovia, Polonia, 2013.
2012
Flyers, Fortaleza San Carlos de La Cabaña, Colateral a la 11 Bienal de La Habana, Cuba.
www.withholdmeaning.tv, Galería +44141, (SWG3), Festival Internacional de Artes Visuales de Glasgow (GA), Glasgow, Scotland.
A pecho abierto, Galería Servando Cabrera, La Habana, Cuba.
2011
Las puntas de la rosa, Centro Nacional de Desarrollo de las Artes Visuales, La Habana, Cuba.
Ático, Galería Luz y Oficios, Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño, La Habana, Cuba.
Life Style, Galería Luz & Suarez del Villar, Madrid, España.
2010
Parábolas del agua, Hanson Street Project Space, Wasps Artists’ Studios, Glasgow, Escocia, Reino Unido.
1ra Bienal de Arte Contemporáneo de Portugal, Lisboa, Portugal.
Quinto día, Iglesia del Rosario, La Habana, Cuba.
Bomba, Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, La Habana, Cuba.
Esporas, Pabellón Cuba, Asociación Nacional Hermanos Saíz (AHS), La Habana, Cuba.
2009
Hogar provisional, Galería Habana, La Habana, Cuba.
《含杂质的蓝刚玉 I》，2022年，双联画，布面丙烯，310 x 370 厘米。摄影：© 何塞·雅克
《含杂质的铋矿 I》，2022年，布面丙烯，247 x 190 厘米。摄影：© 何塞·雅克
《含杂质的钙钛矿 I》，2022年，布面丙烯，270 x 190 厘米。摄影：© 何塞·雅克
《含杂质的火玛瑙 I》，2022年，布面丙烯，270 x 190 厘米。摄影：© 何塞·雅克
《含杂质的伊斯科莱石 I》，2022年，布面丙烯，270 x 190 厘米。摄影：© 何塞·雅克
《含杂质的欧克石 I》，2022年，布面丙烯，195 x 145 厘米。摄影：© 何塞·雅克
《含杂质的火欧泊 I》，2022年，双联画，布面丙烯，240 x 280 厘米。摄影：© 何塞·雅克
《打开的坟墓》，2020年，玻璃瓶、水、植物残渣，275 x 310 x 30 厘米。摄影：Giovanni De Angelis
《模仿矿 II》，2019年，布面丙烯和瓷漆，240 x 310 厘米。摄影：Giovanni De Angelis
《蓝钒矿 VII》，2019年，布面丙烯和瓷漆，240 x 310 厘米。摄影：Giovanni De Angelis
《蜈蚣的困境》，2019年，木材、古巴松木板。摄影：Nestor Kim
《蜈蚣的困境》，2019年，木材、古巴松木板。摄影：Nestor Kim
《起源》（展览系列“令我感兴趣的艺术作品”第一部分），常青画廊展览现场，哈瓦那，与艺术家何塞·雅克及安尼施·卡普尔的作品协同展出。摄影：Michel Pou
《起源》（展览系列“令我感兴趣的艺术作品”第一部分），常青画廊展览现场，哈瓦那，与艺术家何塞·雅克及安尼施·卡普尔的作品协同展出。摄影：Michel Pou
《起源》（展览系列“令我感兴趣的艺术作品”第一部分），常青画廊展览现场，哈瓦那，与艺术家何塞·雅克及安尼施·卡普尔的作品协同展出。摄影：Michel Pou
《阿诺河洪水》，2017，展览现场，帕基亚尼别墅展览中心，圣十字苏尔阿诺，比萨，意大利。摄影：Ela Bialkowska
《阿诺河洪水》，2017，展览现场，帕基亚尼别墅展览中心，圣十字苏尔阿诺，比萨，意大利。摄影：Ela Bialkowska
《阿诺河洪水》，2017，展览现场，帕基亚尼别墅展览中心，圣十字苏尔阿诺，比萨，意大利。摄影：Ela Bialkowska
《阿诺河洪水》，2017，综合材料，环境尺寸。摄影：Ela Bialkowska
《演变》，2017，多个来自生产周期的工业废料，主要包括皮革、鞋类和纺织品，环境尺寸。摄影：Ela Bialkowska
《演变》，2017，多个来自生产周期的工业废料，主要包括皮革、鞋类和纺织品，环境尺寸。摄影：Ela Bialkowska
《演变》，2017，多个来自生产周期的工业废料，主要包括皮革、鞋类和纺织品，环境尺寸。摄影：Ela Bialkowska
《开放的坟墓 II》，2017，3473个玻璃瓶、水、植物残留物。摄影：Oak Taylor-Smith
《开放的坟墓 II》，2017，3473个玻璃瓶、水、植物残留物。摄影：Oak Taylor-Smith
《开放的坟墓 II》，2017，3473个玻璃瓶、水、植物残留物。摄影：Oak Taylor-Smith
《蓝铜矿 I》，2017，布面丙烯、珐琅彩，190 x 270 厘米。摄影：Ira Kononenko
《蓝铜矿 I》，2017，布面丙烯、珐琅彩，190 x 270 厘米。摄影：Ira Kononenko
《方解石 II》，2017，布面丙烯、珐琅彩，270 x 190 厘米。摄影：Ira Kononenko
《破裂 III》，2017，布面丙烯、珐琅彩，310 x 380 厘米。摄影：Ira Kononenko
《裂隙 III》，2017，布面丙烯、珐琅彩，310 x 380 厘米。摄影：Ira Kononenko
《虫洞》，2016，梯子、工具，130 x 31 x 5 厘米，“无树的巢”展览现场，UNAICC古巴国家建筑师与工程师联盟，2016年，摄影：Paola Martinez Fiterre
《虫洞》，2016，梯子、工具，130 x 31 x 5 厘米，“无树的巢”展览现场，UNAICC古巴国家建筑师与工程师联盟，2016年，摄影：Paola Martinez Fiterre
《虫洞》，2016，梯子、工具，130 x 31 x 5 厘米，“无树的巢”展览现场，UNAICC古巴国家建筑师与工程师联盟，2016年，摄影：Paola Martinez Fiterre
《虫洞》，2016，梯子、工具，130 x 31 x 5 厘米，“无树的巢”展览现场，UNAICC古巴国家建筑师与工程师联盟，2016年，摄影：Paola Martinez Fiterre
“挖掘”，2015年2月，常青画廊展览现场，圣吉米那诺，摄影：Ela Bialkowska
“挖掘”，2015年2月，常青画廊展览现场，圣吉米那诺，摄影：Ela Bialkowska
“挖掘”，2015年2月，常青画廊展览现场，圣吉米那诺，摄影：Ela Bialkowska
“重力”，2015年6月，常青画廊展览现场，穆琳，摄影：Oak Taylor-Smith
《塔楼》，2015年，窗户，特定场地尺寸，摄影：Ela Bialkowska
《塔楼》，2015年，窗户，特定场地尺寸，摄影：Ela Bialkowska
《塔楼》，2015年，窗户，特定场地尺寸，摄影：Ela Bialkowska
《劝诫》，2015年，传统托斯卡纳窗户和树，尺寸可变，摄影：Ela Bialkowska
《劝诫》，2015年，传统托斯卡纳窗户和树，尺寸可变，摄影：Ela Bialkowska
《劝诫》，2015年，传统托斯卡纳窗户和树，尺寸可变，摄影：Ela Bialkowska
“重力”，常青画廊展览现场，穆琳，2015年6月，摄影：Oak Taylor-Smith
“重力”，常青画廊展览现场，穆琳，2015年6月，摄影：Oak Taylor-Smith
“重力”，常青画廊展览现场，穆琳，2015年6月，摄影：Oak Taylor-Smith
“重力”，常青画廊展览现场，穆琳，2015年6月，摄影：Oak Taylor-Smith
“重力”，常青画廊展览现场，穆琳，2015年6月，摄影：Oak Taylor-Smith
《飓风内景》，出自系列《创作不理解》，2015，椅子、纸张、塑料、留声机带、电缆、赛璐珞，摄影：Paola Martinez Fiterre
《飓风内景》，出自系列《创作不理解》，2015，椅子、纸张、塑料、留声机带、电缆、赛璐珞，摄影：Paola Martinez Fiterre
《飓风内景》，出自系列《创作不理解》，2015，椅子、纸张、塑料、留声机带、电缆、赛璐珞，摄影：Paola Martinez Fiterre
何塞·雅克：引导自然的艺术家
何塞·雅克出生于古巴曼萨尼约，一个如今以培养出多位享誉国际的艺术家而闻名的城市。这里也让他对自然产生了深刻的理解，成为他无尽灵感的来源。作为一座海滨城市，雅克从小与大海为伴，因此水平线这一元素在他的作品中反复出现。在他看来，自然是我们生活中最伟大的创造者。
何塞·雅克在创作时不受限于媒介或材料的概念。他更倾向于将事物视为相互关联的整体，充分考虑它们的复杂性、背景和地位。这种材料与媒介之间的模糊界限使得他的艺术创作过程充满了自发性。他不断地进行实验，常常依赖于自己与某个启发他的物体之间的初次吸引力。正是这个物体本身引导着作品的发展。他并不刻意追求在作品中制造隐喻或意义，而是让这些意义从艺术家与物体之间，以及两者之间无形的吸引力中自然产生。
他的绘画作品，尤其是“矿物”系列，探讨了绘画作为一种物体的存在。对雅克来说，绘画是一种身体的行为，是用身体而非手来完成的。通过绘画，他深入探讨了色彩的起源。这一研究引导他深入了解地质世界、岩石类型和矿物，从而与地下世界展开对话。
